蒋大为 - 简介
白西装、金丝边眼镜、白皮鞋、腰间缠一金黄色的腰带，数十年来，只要上舞台，蒋大为总是这样的装扮。
《牡丹之歌》、《敢问路在何方》、《在那桃花盛开的地方》……30年来，蒋大为演唱过上千首歌曲，被誉为“歌坛常青树”。
蒋大为深感中国民族音乐的发展最大的掣肘是师资水平的落后，“老师都唱得不明白，学生怎么会唱好？”在他心里，中国民族音乐能唱出自己味道的歌手越来越少了，大多是靠声乐技巧唱，丧失了自己的味道。他认为唱歌必须得有属于自己的原生态的特色，必须加入属于自己的味道。
蒋大为 - 个人经历
蒋大为,国家一级演员,国务院特殊津贴获得者,中国音乐家协会会员,担任过中日友好协会理事.1947年1月22日出生于天津，1968年赴乌兰浩特插队落户，1970年参加森林警察文工团，1975年调到中央民族歌舞团任独唱演员至今，期间曾任中央民族歌舞团团长，1984年首次参加央视春晚，演唱《在那桃花盛开的地方》，以后多次参加春晚演唱，2009再次登陆央视春晚与张燕合唱《满园春》。第一届中国金唱片奖获得者,长期担任青歌赛评委,深受观众欢迎,2009年被评为"中非艺术家"称号,被授与民委突出贡献专家称号.入选人民网评选的"人民喜爱的60位艺术家".由他作曲并演唱的《说中国》 、《和谐家园》两首歌入选中宣部100首爱国歌曲大家唱曲目
蒋大为是中国最著名的男高音歌唱家。具有深厚的声乐造诣。
他的演唱甜美，音色明亮，感情真挚。他的歌唱受到全国各族人民的欢迎和喜爱。
三十年来，他的歌声传遍海内外，传遍祖国的大江南北。三十年来他演唱过上千首的歌曲和上百部的电影、电视剧的主题歌。其中象《在那桃花盛开的地方》 、 《牡丹之歌》 、 《骏马奔驰保边疆》 、《敢问路在何方》 、《北国之春》、 《沿着社会主义大道奔前方》等在海内外脍炙人口，广为传唱。蒋大为曾多次出美国、加拿大、日本、德国、新加坡、泰国等国家和地区举办演唱会，受到海内外观众好评。
蒋大为是一位最具实力的歌唱家，是歌坛上的一棵长青树。
蒋大为从小酷爱美术，在中学时，学习了八年西洋画，具有很深的绘画功底。
近十年来，他刻苦学习书法，汉简魏碑、颜柳欧赵，他无不师法而又无一泥古。又得当代书法名家指点，把对前人书艺的体会融入对现实生活的感受之中，用心用情，贯气神韵，意念中逐渐达到咏墨相通，融为一体，无滞涩无矫气无匠气，浑厚奔放，刚柔相济。
他由《牡丹之歌》一曲成名，以后一首首脍炙人口的好歌如《在那桃花盛开的地方》、《骏马奔驰保边疆》 、《敢问路在何方》、《沿着社会主义大道奔前方》等，经他演唱红遍了祖国的大江南北。他的歌在八十年代真可以说是独领风骚、家喻户晓。九十年代，蒋大为的歌声跨洋过海走向世界。他曾经访问北美、东欧和东南亚的许多国家并进行演出，在法国和日本还成功地举行了他的个人演唱会。海外华侨评论他是中国当代民歌的代表人物；欧美的专家赞誉他为中国的巴伐洛蒂……。 蒋大为无愧于这些美称，他以他的实力确立了他在中外歌坛上的无比辉煌的地位。蒋大为有着非常独特的和使人难以忘怀的歌喉。他的音色清醇自然、明亮通透，既富有磁性的魅力又有金属般的穿透力。他原先是学习美声的，可贵的是他创造性地把西洋美声唱法与中国民族传统唱法结合起来，形成了他自己独特的演唱风格，这也是他成功的根本原因所在。 蒋大为对艺术的追求勤奋而执着。虽然他高中毕业后遇上了知识青年上山下乡的年代，但他的艺术才华很快得到赏识。69年他从内蒙调入吉林省森林警察文工团，70年进入吉林省艺术学院学习声乐，75年成为中央民族歌舞团的独唱演员，85年任中央民族歌舞团团长。然而他对自己在事业上的成功并不满足，他愿意为人民唱更多更好的歌。93年他毅然辞去了团长的职务，重又全心投入艺术的创作和表演之中。蒋大为还是一位多才多艺的艺术家。他写过不少好歌。还有一手好书法。他演唱过上千首创作歌曲和近百部的电影电视歌曲，这些歌曲雅俗共赏，得到老中青广大阶层的喜爱。很多成名曲至今还在海内外广泛流传，有很多歌已成为中国民歌的经典。 曾以一曲《在那桃花盛开的地方》而唱响大江南北的著名歌唱家蒋大为现移民加拿大。作为一名在中国民乐歌坛上红了25年的成功人士，移民对他事业是否有影响呢？“要说不影响也不可能，比如说大的活动一定找不到我，那我就失去了机会。但是为了女儿我认了。我只是一个会唱歌的老百姓，要说贡献，造原子弹的比我的贡献大，但是没有人知道，因为职业不同。我们的工作就是露脸，时间长了就容易出名，不要太把自己当回事儿。” 移民加拿大是为了孩子上学，当谈到最初的移民初衷时，他坦言到，“我其实也不太了解加拿大，只是1996年去演出时才发现温哥华从生活的角度来看挺好，那时正赶上我女儿高中毕业，想出去深造一下，考虑到那边的教育环境比目前的国内环境要好一些，做父母的也希望孩子能好好学习，我就找到了加拿大移民机构，但是当时的移民局不好通过，律师就建议我移民，因为你是一个名人，也不花什么钱，只要肯移民，女儿的问题自然就解决了，再说将来做国际文化交流也方便。诸多因素综合起来我就过去了。” “离开确实有很多遗憾，但是我年岁大了，也不想再在名利场上争来争去。我主要的精力还是在国内，单位也不让我走，因为中央民族歌舞团除了杨丽萍、德德玛和我等几个人，现在能独当一面的新人还不多。” 到北京唱民歌二十五六年，蒋大为当了两年中央民族歌舞团的团长，辞职后的他对歌舞团仍然有割舍不断的情感。 虽然加拿大的华人多，中国文化有基础，但还远远不能形成规模，大为坦言移民之后最大的感受是“干我们这行在国外生存很难，直观地说就是经济问题，可以赚钱，但是赚不到大钱。作为生活的地方很好，但不适合经商，大多数华人都是把钱带到加拿大生活，做生意还是回到内地、香港或台湾。” “艺人去加拿大绝大部分都改行，好一点的，能做教员就不错了。不是排斥，是没有市场。因为内地去的人都在奋斗，经济条件不太好，一般不太会去娱乐。移民的孩子基本都已经洋化，不听中国歌儿，港台去的人对民族音乐根本不感兴趣。只有老的从内地去的移民是民族艺术的观众，也就是在华人聚会时把你请出来，还是义务的。所以要是真靠这个生存，不太可能。”
蒋大为 - 兴趣嗜好
著名男高音歌唱家蒋大为，歌如其人，歌豪放，人也豪放，每到一处，喜好交友。有一年他率中央民族歌舞团到百色演出，还未登台演出，朋友交了一大帮，而交的不是他的唱歌同行，偏爱结交书画朋友。
“我唱歌能唱到今天的程度，全赖书法神助。”蒋大为出语惊人，乍昕惊讶，细品有味。
“如果我不练书法，我的歌声肯定很平淡。很呆板，甚至没精打采。每次登台唱歌前，我尽量先练一阵子书法，我学书法纯粹为了唱歌。”
蒋大为细数了书法与音乐的关系：书法与音乐都强调运气；书法有笔断意连，唱歌有声断情不断，有的演员，歌唱完了，还在台上呆站，或者手不知该往哪搁，这就是情断了，有的歌唱完观众站起来就想走，这是情断了，说明失败了；书法讲究神韵．歌声也很讲究神韵，书法有轻重缓急，音乐有抑扬顿挫……。他的体会是：一个字，就是一首无声的歌，一首歌．就是一个有声的字。
百色地区书法协会主席凌奇松先生向他乞墨宝，他一再谦让：“老师先来!”凌先生推托不了，挥墨开场两个字“心声”。蒋大为接着写下了“艺术之家”几个大字，是为百色演出公司题词的。又为凌先生写下了“笔墨绘春色”、为地区群众艺术馆写了“振兴民族文化”，为右江日报社题了“右江之声”，为百色印社题了“艺苑千秋”等。那字体道劲有力。传统行楷韵味，古色古香，一笔一划，有章有法，绝非一日之功。他说：“我写字很用心。唱歌也报用心。”
蒋大为豪饮，但他不滥饮。他认为中国的酒文化源远流长，内涵丰富。在社会交际活动中，有以文会友、以歌会友，也有以茶会友、以酒会友等等。而酒本身的功能就更大了，通气活络，调节心理，壮胆气豪。有的歌唱演员为了保护嗓子，戒酒戒辣，蒋大为则认为喝酒对唱歌有好处。那一年．蒋大为率团到边防壮族地区慰问，慰问团所到之处，无不受到各族父老乡亲的盛情接待。一次晚餐上，一个壮族姑娘要求与蒋大为“斗酒”，蒋大为乐意地接受了挑战。少数民族群众喝酒，用碗不用杯，用大碗不用小碗，当地叫海碗，以示海量和豪爽。蒋大为心中有底，但地方行政长官下了约法三章：斗酒要以不影响当晚的慰问演出为前提。蒋大为笑着说：“没事，我越喝酒歌唱得越好。”于是，各人三大碗下肚，打了个平手，双方握手言和。当晚蒋大为登台演唱，效果果然特佳。壮族姑娘对蒋大哥说，没想到你有这么大的酒量。蒋大为答道：“我也是少数民族呀！”