一大早，实践队队员跟随焦老师走进了她的个人工作室。这间工作室挂满华冠丽服，一件件精美的豫剧服装供来者挑选、穿着。走近焦老师的试妆台，老师为队员亲手上妆并讲解戏曲艺术的化妆门道。随后，焦老师热情地传授队员一些演唱技法和唱腔：吐字标准、气息运用、用嗓方式......焦老师一一展示，鼓励队员同她一起发声。随后，老师现场表演了几段舞步，“前脚跟和后脚尖几乎相接走直线，以此体现端庄；老生跨步较大，显得飘逸、大方......”焦老师一边表演，一边为队员细致讲解，精彩的表演赢得了阵阵掌声。队员在得到专业指导的同时，也深切感受到了豫剧魅力所在。
豫剧记录着中国历史长河中或喜或悲的故事，然而，时代在发展，艺术作为时代发展的产物亦然日新月异。如同现在的流行音乐、摇滚乐曲，豫剧曾一度流行民间，是人们茶饭闲暇时喜爱的消遣方式，而如今却鲜有人去聆听其咿咿呀呀的唱曲，更别提有多少人真正懂得豫剧。我们对于诸如豫剧的传统文化瑰宝无不怀有向往与崇敬，将他们束之高阁奉为神祗 ，却也将自己与他们划分地泾渭分明，于是豫剧终成曲高和寡、阳春白雪。
而作为一名文艺工作者，焦老师敏锐地察觉到了这一点。“时代在发展，人们的生活节奏越来越快，对于许多当代人来说，戏曲过于繁杂老套且难以理解，再加上短视频的流行对当代文化产生了不小冲击，慢慢地，豫剧便难以跟上时代潮流。”焦老师一边解释，一边将我们带到她的文创商品柜台前。橱窗内，与豫剧有关的文创产品种类不胜枚举，衣服、雨伞、文具、酒具、瓷器、提兜、挂件......在焦老师的创意与巧思下，“冷门IP”摇身一变，无所不及、无处不有地进入到了大众的生活中。而焦老师正是希望通过这种“润物细无声”的方式，潜移默化地影响着大众对豫剧文化的印象与理解。龙应台说：“文化绝不是一副死的挂在墙上已完成的画，油墨已干，不容任何增添涂改。”透过厚厚的玻璃与传统文化对望，队员对这句话有了新的理解，不由得对焦老师充满敬佩之情，并对传统文化豫剧散发出的勃勃生机感到欣喜。
弦歌不辍，赓续千载；步伐翩翩，续写未来。一声声咿呀戏腔中，文化水脉仍然萦绕着这一片后土，而续写传统文化华章的，是你我，也应是你我。文化创新是文化传承的灵魂，创作和传播引领着文化的发展。我们定要瞩望文化复兴，在这片文化厚土的滋养下，以传统之精华，开未有之先河。
