岐江之畔的板芙镇，陶土与指尖交融的细腻触感，为这座滨水小镇注入了古朴的文化温度。在中山市板芙镇白溪村的大盛陶艺非遗研学基地内，一场以“白溪瓷釉彩烧制技艺”为核心的非遗体验活动，正以“亲手触摸泥土灵魂”的创新模式，让这项拥有百年历史的传统制瓷技艺，在当代青年的手中焕发新生机。

　　大盛陶艺文化园，园区外墙上镶嵌的陶瓷碎片与釉彩装饰悄然透露出艺术气息。步入大门，宽敞的展厅内静静陈列着从清末民初的古陶瓷残片到当代创新作品的系列藏品，青花、釉里红、柴烧结晶釉等不同釉彩的器物，纹理与光泽清晰可辨，展柜旁点缀着图文并茂的制瓷工序科普牌，让非遗文化以更亲近的姿态迎接每一位探访者。

　　体验区的工作台上，练泥机、拉坯机、修坯工具、釉料罐整齐排列，阳光透过落地窗洒在旋转的转盘上，一旁的素坯与半成品更添创作氛围。“白溪瓷釉彩烧制技艺讲究泥料的本土性，釉色全靠柴灰自然落灰形成，每一窑都是独一无二的。”非遗传承人崔俊的双手在陶泥上轻柔用力，提拉、扩口、收颈，一连串动作行云流水，湿润的泥屑在指尖轻轻滑落。从事陶艺创作二十余年的崔俊，不仅坚守着传统柴窑烧制的精髓，更融合绞胎、剔刻等现代装饰手法，形成了白溪瓷古朴粗犷中见精巧的独特风格。在他的指导下，这里成为跨年龄的文化乐园：大学生们屏息凝神学习拉坯定型，亲子家庭共同雕琢生肖摆件，本地老者则专注修坯塑形，不同年龄的体验者围坐工作台，让辘轳转动声与轻声笑语交织成最动人的文化乐章。

　　团队成员郭诗琪在体验后分享道：“我初次尝试从揉泥到拉坯，手掌沾满泥浆，器型也几度歪斜塌陷，但在修坯完成的瞬间，满满的成就感油然而生——这份不完美的作品，恰是我与非遗最直接的对话。我不禁感叹，原来每一道流畅的弧线，都藏着无数次推拉的力道。”正如她所言，这场在大盛陶艺开展的体验活动，让非遗不再是陈列柜里的静物，而是可触摸、可参与、可创造的生活美学。活动配套的文创展区，柴烧茶具、釉彩摆件、陶瓷首饰、迷你拉坯体验套装等衍生品整齐陈列，践行着“带得走的乡土记忆，藏得住的匠人温度”的理念，让陶艺成为承载乡愁与文化认同的载体。

　　走出体验区，手持亲手制作的素坯漫步园区，陶艺工坊与远处岐江风光虚实交织，构成一幅独特的文化图景。活动中，实践团队还专访了非遗传承人崔俊。据他介绍，白溪村原名“白坭坑村”，因盛产优质陶瓷泥料而得名，制瓷史可追溯至晚清。“过去村里家家户户烧窑，如今我们通过研学体验和文创开发，让老手艺重新走进年轻人的生活。”近年来，大盛陶艺积极打造“非遗+研学+旅游”模式，年接待游客及学生团体数万人次，并开发出釉彩体验包、线上陶艺课程等产品，让非遗突破地域限制。其作品《破朽成金》《国宝天目樽》曾获国家级工艺美术奖项，传统技艺正借助现代设计焕发新彩。

　　“一捧土，一窑火，一段时光。”当指尖滑过湿润的泥坯，白溪瓷便将水乡的温润与坚韧，刻进每一位体验者的心里。这场在大盛陶艺上演的指尖非遗之旅，不仅让“白溪瓷釉彩烧制技艺”这一中山市级非遗项目走出窑口、走进生活，更以实践活动为纽带，构建起“基地+体验+传播”的文化传承生态，为非遗活化提供了可资借鉴的“中山样本”。实践团队表示，后续将通过短视频、调研报告等形式记录此次研学成果，助力本土传统技艺走进更广泛的青年视野，为乡村文化振兴贡献力量。