当薄如蝉翼的贝壳在漆面上折射出虹彩微光，一门跨越千年的传统工艺便有了鲜活的模样。近期，中国石油大学(华东)材料科学与工程学院遗海浮光实践队以螺钿漆器制作技艺为核心，开展系列非遗调研实践。队伍两度走访城阳区级非遗螺钿漆器第三代传承人金铖林的工艺坊，走进青岛贝壳博物馆溯源材料本源，通过匠人专访、沉浸式工艺体验、学科交叉研讨等形式，在指尖触感中读懂匠心重量，在专业视角下探寻非遗传承的青春答案。

溯源材料：在学科交叉中探寻传承新路

　　要读懂一门工艺，既要知其然，更要知其所以然。带着对螺钿原料的疑问，队伍走进青岛贝壳博物馆，从材料源头开展专项调研。

　　在贝类标本展区，队员们逐一观察不同贝壳的质地、纹理与光学特性，记录适配镶嵌工艺的贝类材料属性;在文创展区，大家近距离研究螺钿摆件、文房器具的工艺细节，结合材料专业知识分析贝壳材质的加工优势与技术难点，围绕非遗年轻化传播、文创产品创新展开热烈讨论。从天然原料的物理特性到成品的艺术表达，这场调研让专业知识与传统工艺产生了奇妙碰撞：队员们意识到，材料学科的研究视角可以为传统技艺的材料优化、工艺升级提供新思路，学科交叉正是让老手艺焕发新生机的重要突破口。

　　实践队成员参观贝壳标本展区 范晓晨摄

对话匠人：在守正创新中答好传承之问

　　与金铖林老师的深度对话，是队员们读懂螺钿技艺的第一课。作为家族第三代传承人，金老师自幼随祖父研习技艺，数十年的坚守让他对这门手艺有着入骨的理解——每一道工序都藏着惊喜，匠人精神早已融入为人处世的准则。

　　谈及行业现状，他直言年轻传承人断层是当前最大的困境：传统工艺周期长、见效慢，难以吸引沉下心来深耕的年轻人。但困境之中亦有破局思路，金老师始终秉持“守正不守旧，创新不离根”的理念：镶嵌、髹漆等核心古法必须原汁原味保留，这是螺钿技艺的文化根脉;而题材设计、产品形态则可以大胆拥抱现代审美，开发贴近日常的文创产品，让老手艺走进年轻人的生活。他也寄语青年学子，非遗传承不只是学一门手艺，更要读懂背后的文化内核，鼓励大家从实地调研、口述史记录做起，善用新媒体讲好非遗故事，让热爱与坚持成为传承的底气。

　　金老师介绍螺钿工艺品 张恒毅摄

躬身实践：在百道工序里丈量匠心刻度

　　纸上得来终觉浅，亲手操作才更能体会技艺的精微。在金老师的指导下，队员们沉浸式体验了贝壳纸切割与表面打磨两道核心工序，也完整解锁了螺钿漆器从订单设计到成品抛光的全流程。

　　从古时厚贝壳直接嵌入器物，到如今以鲍鱼贝制成薄如纸张的螺钿原料，工艺迭代让作品表现力愈发丰富，也对精度提出了极致要求。切割贝壳纸时必须全神贯注，沿预设线条平稳走线，复杂图案需要反复调整刀路，稍有偏差便会前功尽弃，新手往往难以把控;打磨工序看似简单，实则考验耐心与手感，需以指腹按压砂纸反复推磨，边打磨边凭触感判断光滑度，一遍遍重复中磨出器物温润的质感。亲手操作的体验让队员们真切感受到：一件流光溢彩的螺钿作品背后，是数十道工序的层层打磨，是匠人日复一日的专注与沉淀。交流中，队员们还系统了解了螺钿工艺大师的评定体系与行业标准，对整个非遗行业的发展生态有了更立体的认知。

　　李昀锦体验螺钿工艺 张恒毅摄

　　一路走访、一路实践、一路思考，系列调研让队员们对螺钿技艺的认知从纸面走向具象，从文化表层深入精神内核。作为材料专业的青年学子，大家也更加明晰自身的责任：既要做非遗文化的传播者，以青春语态讲好传统工艺故事;更要做创新传承的探索者，立足专业优势为传统技艺注入现代活力，让千年螺钿之美在新时代持续绽放光彩。

　　实践队成员和金老师合影 李浩洋摄

　　作者：钟代雄 李瑞妍

　　图片：范晓晨 张恒毅 李浩洋